【女性にこそ観てほしい一作！】男女のすれ違いが生む悲しみと、解放を描く――衝撃の問題作を、女性の視点で再構築『月がみている』

映画『月がみている』が11月20日（金）に公開となる。原作は、「失楽園」「愛の流刑地」などで知られる渡辺淳一による、衝撃の問題作「シャトウルージュ」。作家の実娘が、女性的な視点と解釈で再構築した官能の物語は、女性にこそ観て欲しい一作となった。

“映像化不可能”とも言われてきた小説を、娘・渡邉直子が映画化

「性的なことは、正に我々の生の根源であり、自然で尊いこと」

2001年の刊行当時、衝撃的な内容が議論を巻き起こし、“映像化不可能”とも言われてきた小説「シャトウルージュ」がついに映画化された。原作者の実娘・渡邉直子の初監督作品となる『月がみている』だ。

主人公は、エリート外科医の克彦と大企業のオーナーの令嬢・月子。誰もが羨む理想的な夫婦だが、実は妻・月子に拒み続けられている夫・克彦は、静かに焦りを募らせていた。そこで、フランス旅行中に、妻の偽装誘拐を企てる。パートナーに性的なレッスンを施すという古城に、月子を預けるためだ。城のオーナーであるZ氏から、定期的に届く報告書や映像を通して、月子の変化を観察する夫。だが、次第に開かれていく妻の姿に、克彦の心にも変化が現れ始める。そして、城の本当の役割を知ったとき、二人が導き出した選択とは――。

渡邉監督は、映像会社で制作、宣伝に従事した後、プロデューサーとして『DOG STAR』（02）『雨鱒の川』（04）『ラブファイト』（08）『僕らのワンダフルデイズ』（09）（別名で脚本も担当）、『食堂かたつむり』（10）、アニメ『APPLESEED SAGA エクスマキナ』（07）など、幅広い作品を担当してきた。現在はフリーとして、『ニシノユキヒコの恋と冒険』（14）、『母さんがどんなに僕を嫌いでも』（18）などを手がける一方、父・渡辺淳一の著作権管理会社では代表取締役も務めている。

「シャトウルージュ」について、かつてあらすじだけを読み「なんでこんなもの書いたの？」と思っていたという渡邊監督。原作について父・淳一は「男性へ向けて『女性によりそわないと逃げてしまうと発破をかけたくて書いた』」と話していたという。

そこで、父が作品に込めた想いを継承しながら、女性によりそった、女性ならではの解釈で映像化に挑んだ。見つめ直したのは、女性を取り巻く性をめぐる価値観だ。「私は、性的なことを『いやらしい』『はしたない』と捉える閉鎖的な空気が、人を、特に女性を苦しめることがあるのではと考えていました。性的なことは、正に我々の生の根源であり、自然で尊いことであると捉えることで、見える景色は変わっていくのではないでしょうか」。

自分が何を望んでいるのか。それを認め、欲望に正直になることは、恥ずべきことではないはず。そんな純粋な思いから生まれた本作は、原作の世界観をよりいっそう深めた“性と生のドラマ”へと結実した。「原作では語られなかった、自他を理解し、愛を与える理想郷である城を加え、人間の美しい性愛を女性スタッフを中心に作り上げました。映画『月がみている』を通して罪悪感から解放され、性と生の豊かさを感じて頂けたら嬉しいです」。

富と社会的地位、そのすべてを手に入れたにもかかわらず、意のままにできない妻・月子を支配しようとする夫・克彦を演じるのは、毎熊克哉。頑なに夫を拒み続ける、お嬢様育ちで気位の高い月子に小島梨里杏。清楚なムードを漂わせたまま、心も身も花開いていく女性の変化を体当たりで演じた。次第にしなやかに女性性を花開かせていく妻と、精悍で男性的な佇まいの中に繊細さを滲ませる夫を、見事なコントラストで競演している。

すれ違う2人を、周囲から見守るのが、豪華なサポーティングキャストたちだ。行方不明になった娘を案ずる父に豪快さが際立つ西岡德馬、世間知らずな母に『化身』『失楽園』と渡辺淳一の映画化作品でも印象深い黒木瞳、城に住む謎めいた女性を演じる吉田羊、フランス映画界で監督としても活躍する名優ヴァンサン・ペレーズが城のオーナーZを熱演。実力派が脇を固め、物語に深みと奥行きを与えている。

人と人とが互いを理解し、尊重し合うことの難しさと尊さを問いかける『月がみている』。性に対する凝り固まった先入観から自由になることで、自分に、そして大切な人にも誠実に生きようとする月子の姿が鮮烈な印象を残す本作は、ぜひ女性にこそ観てほしい一作だ。

REVIEW

女性のまなざしがすくい上げた官能――すれ違いの悲しみ、そして解放へ

男と女、それぞれが見る世界

原作は、ベストセラーでありながら、衝撃的な内容が大きな批判も呼んだ問題作。だが、渡邉直子監督はこう解釈する。「これは性のことだけではなく、相手のことを知る、自分のことを知る、とても自然なことを理解することの大事さを描いている作品」。

これまで、女性の性の目覚めと心の解放を描いた作品は、いくつもあった。だが、本作がユニークなのは、男と女のすれ違いが生む悲しみと、そこからの解放を、官能を通して、優しく描いているところだ。特に興味深いのは、前半と後半で、男性視点から女性視点へと物語が大きく転換するところ。男性優位の生活から離れた月子が、まったく別の世界を見ていたことが明かされていくとき、物語は驚きのエンディングに向かって加速していくのだ。だが、それはどんでん返しとは違う。二人のすれ違いがまったく異なるストーリーとして立ち現れるのだ。それを目の当たりにする体験自体が、観る者の先入観や価値観を揺さぶる仕掛けになっている。

そこから見えてくるのは、女性が自分を抑え込むことなく生きるために、男性もまた、相手を自分の思いどおりにしようとするのではなく、女性の意思を尊重する必要があるということ。そうでなければ、女性は自分を縛る関係から離れていってしまうかもしれないのだから。

フランスの古城を舞台に描く、ミステリアスな官能の世界

本作のメインスタッフは、女性を中心に構成された。渡邉監督は、激しいシーンもある作品だからこそ、「月子役の小島梨里杏が落ち着いて演じられる環境を作りたかった」と、その理由を語っている。

本編の約７割が実際にフランスの古城で撮影された本作は、作品全体にわたる映像美も見どころのひとつだ。性を背徳や罪悪感と結びつけるのではなく、自然で尊いものとして描きたいという監督の意図は、光の使い方にも表れている。レッスンが行われる部屋には、夏のヨーロッパらしい、煌めくような陽光が降り注ぐ。光に照らし出されるのは、透明感と輝きに溢れた、従来のイメージを覆す官能表現。男女どちらか一方の快楽ではなく、互いの悦びを大切にしようとする営みだからこそ、美しいエロチシズムに満ちているのだ。

レッスンによって月子が変化していく過程が細やかに描かれていることも、本作の魅力。自分の中に閉じ込めてきたものを解き放つには、時間がかかるもの。その過程を丁寧にすくい取ることで、性に対する先入観や罪悪感がゆっくりほどけていく様が確かなものとして伝わってくる。そういった誠実さゆえだろう。多くの女性は、性が消費されていないことに安心感を覚えるはず。幸福感さえ抱く観客も少なくないだろう。

撮影に使われたフランスの古城も、女性が心も身体も解放され、安心して自分と向き合える「理想郷」としての世界観を支えている。